1、 关于服饰表演造型
服饰表演是指服饰模特在特定场地(如T型台)通过走台等动作在观众面前进行的、以服饰装饰品为主要内容的、具备美感的服饰展示活动。它的基本使命是营销推广商品,而模特在服饰表演过程中静止的一个姿态,是人体若干而与空间很多点击不同形式组合而产生的相对静止的外部形象。造型在服饰表演艺术中具备要紧的地方,它是人体线条荚与服饰款式荚的统一,也具服饰的风格、个性、情感倾向的集中体现。
对于服饰表演来讲,恰好是模特对服饰进行直观化形象的展示。它们都以符合艺术造型的基本法则为首要条件,以假定性、直观性、舞台化的形象为创作方法,通过演员及模特对角色的解释而展示在观众面前,并能引领观众视觉审美享受与内在的情感共鸣的服饰造型艺术。所以模特的造型既要有益于服装的表现,又要能够帮助形成优美的构图。一个造型赋予它点、面的外部形态,还不足以说明造型的完美,要进一步体现服饰的风格、个性、情感倾向,只有通过外部形态与内部意念的结合,深入对服饰的灵魂,才能赋予造型以真的的美与艺术魔力。
2、美学
美学,又称感觉学,是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。美学是哲学的一个分支。因为美学研究的办法是多元的,(既能够采取哲学思辨的办法,也可以借鉴当今其他有关学科的研究办法,譬如经验描述和心理剖析的办法、人类学和社会学的办法、语言学和文化学的办法等),由于美的对象,即自然美、艺术美、社会美等等,无论是主观,还是客观的研究,都是经过人的感性、理性用途之后的结果。
伴随马克思主义美学的诞生,人类美学思想也历经了一次伟大的变革。而此后,人类审美实践的扩展和审美经验的丰富,与各门社会科学和自然科学如火如荼并渗透到美学范围,美学研究愈加细致、专门化,美学流派也不断出现。20世纪下半叶,伴随人类的生活愈加丰富,科技日新月异,部门美学也随之得到了空前进步。这类都适应了人类的审美需要,从而扩展了美学的研究范围,为美学注入了新的活力。
3、美学与服饰表演造型的相互渗透
美学一词源自希腊语aisthetikos,刚开始的意义是“对感观的感受”。德国哲学家鲍姆嘉通的《美学》艺术的出版标志了美学作为一门独立学科的产生。直到19世纪,美学在传统古典艺术的定义中一般被概念为研究“美”的学说。现代哲学将美学概念为认识艺术,科学,设计和哲学中认知感觉的理论和哲学。一个客观的美学价值并非简单的被概念为“美”和“丑”,而是去认识客体的种类和性质。
美学是从人对现实的审美关系出发,以艺术作为主要对象,研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识,美感经验,与美的创造、进步及其规律的科学。它以对美的本质及其意义的研究为主题的学科,研究的主要对象是艺术。审美知觉作为一种审美能力,不是消极被动的反映或机械模拟的再现,而是追求超感性的审美真实。在进行审美感知时,虚进行审美想象,创造想象(黏合、夸张、变形、浓缩、抽象等),以促进审美理解,激起审美情感。服饰表演造型的美学在培养模特的审美鉴赏能力、审美感受能力、审美创造能力发面有其独到有哪些用途。
而美育是人类传授现有些审美文化,并启迪新的创造的一种教育文化活动,从服饰表演造型的美学角度,剖析美学的渗透,以更好促进进步。美育的任务就是培养人的审美能力,并从而丰富人的审美情趣,进步人的审美理想和美的创造力,使人最后能自觉乃至自然地根据美的规律来改造客观世界和重新塑造主管世界,使每一个人都以努力成为全方位进步的自由的人为目的。美育使人得到投身于实质的艺术和审美创造活动中的机会,对于培养人的审美想象力和实质操作方法,并以此来提升它的审美创造力,具备特别要紧的意义和价值。
国内享有衣冠之国的美称,亦被叫做丝绸之国,足见国内服饰之精美和华贵。而且国内是多民族的国家,每个民族都有我们的独特服饰,其色彩样式绚丽多彩、美不胜收,国内还流传着不少有关服饰的谚语,表现了大家的审美经验和审美情趣。如,“男要俏,一身皂”,黑色与男子的刚毅、潇洒、敦厚、雄健的性格特点吻合;“女要俏,一身孝”,白色与女子的冰清玉洁、细嫩白净的特点相吻合。
服饰美学具备理论思辨的哲学性质,但又有自己独立的学科体系和专业范围,具备服饰艺术与服饰审美的特殊规律。它是一门大学问,服饰的款式是千姿百态的,但它的美德造型及种种样式,一直为了达成两大目的,一是以突出人体自然美味特点的求实服饰,一是以装饰的方法去追求精神意境美的写意服饰。
服饰款式虽然极多,但总的造型也只有三大类,一是适体服饰,二是披挂服饰,三是适体与披挂相结合的服饰。适体服饰紧身窄裤可突出人体四肢自然美;披挂服饰部分遮蔽,部分显露,可烘托人体美。针对体型、年龄、性别等特殊需要,又知道了服饰造型目的及三类造型,就能选择合适的款式服饰,来达到扬长避短,修饰美化体型的成效。服饰的色彩是五彩缤纷的,着装最难的是选色,每一种色彩都有它特定的美,天下没不美的色彩,只有不美的搭配。一般说,单一的色彩很难产生最好的色彩成效,而理想成效多是在巧妙调配下产生的。配色的美学原则是色调和谐、多样统1、主次分明、富有个性。配色时,一方面要考虑到着装者的性别、年龄、肤色、个性等原因,其次又要考虑到每一种色彩的特殊个性,如它的冷暖性能、象征意义,可能产生的移情用途及错觉成效等等。
在服饰表演中,脸部和头部让人称作是人体的亮台部分,在审美方面占着极要紧的地位。而发型是头发形态美的造型,它影响着人的相貌美,是人的装饰美的要紧工程之一。
一般模特的造型是与服饰主题风格相吻合的,与服饰的立体结构和时尚趋势密不可分。模特身体造型有丰富而强烈的韵律感,它们体现了人体的均衡性,其身体形成鲜明的曲线和巨大的内张力。模特身体造型以适度的夸张表现出设计成效,是远处的观众也能看清夸大的细节部分,给人又一个鲜明而又自然的印象。同时模特的造型又具备肯定的指向性,入手叉腰部的造型是观众注意力集中在服饰腰部立体结构、装饰特点上;背身的造型则可吸引观众察看服饰后背细节的处置。服饰是流行的体现,而在时装表演中模特的造型则是把服饰最时髦、最贴近的一面展示给大家的要紧方法,通过模特的造型及风格使观众更生动、贴切地感受和把握艺术时髦所带来的美。
服饰表演造型是时装商业展示造型艺术的基本要点之一,造型动作总是形成身体鲜明的曲线和巨大的内张力。造型动作,作为服饰表演的核心和主要内容,便于观众看清服饰的结构及面料的肌理,一方面能把人体和服饰完美结合,塑造生动活泼的个性形象;其次,用各种具体动作和多样表情来传达潜在信息,从而达到意会的高境界。模特镜前造型一是强弱在造型中反应更为充分,出色的模特面对观众,有强烈的镜头感,注意加大“细节表演”和“情感表演”,强化我们的表演成效。造型艺术是服饰表演中的要紧方法,则需要把造型运用到恰如其分,要有益于服装的表现,又要能够帮助形成优美的构图,以展示更贴切的美。
所有艺术的最大根本和最大限度的魔力是激起人的美感,可以说大家被事物亲切的、充满感情的感性形式所深深吸引。